USA

Riotsville, U.S.A.

Sierra Pettengill’s films have played at Sundance, Locarno, True/False, on PBS, CNN, Netflix, and in festivals around the world. She produced the Oscar-nominated Cutie and the Boxer, and in 2018 was a Sundance Institute Art of Nonfiction Fellow. Pettengill is an archivist for many artists, including Jim Jarmusch and Adam Pendleton. She is also a board member of Screen Slate.

Fragments of Paradise

Infinity According to Florian

Oleksiy Radynski (Ukraine, 1984) is a filmmaker and writer based in Kyiv. After studying film theory, he took part in several film education experiments, including the Home Workspace Program (Askhal Alwan, Beirut), and Labor in a Single Shot, by Harun Farocki and Antje Ehmann. His award-winning short films have been screened at Oberhausen International Short Film Festival, Docudays IFF, DOK Leipzig, Kurzfilmtage Winterthur, the Institute of Contemporary Arts (London), e-flux (New York), S A V V Y Contemporary (Berlin), and International Studio & Curatorial Program (New York). Infinity According to Florian is his first feature-length film.

Retrograde

The Killing of a Journalist

Matt Sarnecki is a journalist, producer, and film director at the Organized Crime and Corruption Reporting Project. He earned a BA in political science and history at Columbia University. He spent two years as a Peace Corps volunteer in Romania before moving to Prague, Czech Republic, where he held a Fulbright Teaching Assistantship at the Film and TV School of the Academy of Performing Arts. In 2011 he moved to San Francisco, and earned a master’s degree in journalism at the University of California, Berkeley. Since 2013 he has lived in Bucharest, Romania. His documentary Killing Pavel, about the murder of investigative journalist Pavel Sheremet, won the Investigative Reporters and Editors Medal in 2017, and the DIG Award (Italy) in 2018.

The Conductor

Bernadette Wegenstein is an Austrian-born linguist, author and critically acclaimed documentary filmmaker living in Baltimore. Her work brings together feminist thought and an interest in human-centric storytelling. She holds a PhD in linguistics and is currently a professor of media studies at John Hopkins University. She’s directed four documentaries, including The Conductor, See You Soon Again, and The Good Breast.

Mindent bele!

Debbie Lum San Franciscóban élő díjnyertes filmkészítő, aki filmjein keresztül mellőzött történeteket kíván bemutatni, például azt, hogy milyen ázsiai amerikainak lenni. Első, egész estés dokumentumfilmje, a Seeking Asian Female, az SXSW filmfesztiválon került bemutatásra, a PBS műsorszolgáltató Independent Lens című műsorában sugározták, és számos díjat nyert el. A film közönségkedvenccé vált, és adásba kerülésével egyidőben Lum ötrészes rövid videósorozatot indított etnikai hovatartozásról és társkeresésről.  Korábban dolgozott dokumentumfilmes vágóként, valamint számos rövid vígjátékot írt és rendezett. A San Francisco Egyetem mozgókép szakán MA, a Brown Egyetemen vallástudományból BA fokozatot szerzett.

Selected filmography: 
2012 - Seeking Asian Female
2005 - Chinese Beauty (fiction short)

Try Harder!

Debbie Lum is an award-winning San Francisco-based filmmaker whose projects give voice to the Asian American experience and other unsung stories. Seeking Asian Female, her feature-length directing debut premiered at SXSW, aired on PBS' Independent Lens and won numerous awards. The film was a “fan favorite” on PBS and alongside its broadcast premiere, Lum launched a 5-part short video series about race and dating. Previously she worked as a documentary editor; and she has also written and directed several short comedies. She has an M.F.A in Cinema from San Francisco State University, and a B.A. in Religious Studies from Brown University.

Selected filmography: 
2012 - Seeking Asian Female
2005 - Chinese Beauty (fiction short)

Miért ugrom

Jerry Rothwell filmkészítő korábbi munkái között számos díjnyertes dokumentumfilm szerepel. A Greenpeace alapítókról szól a How To Change The World; egy borhamisítóról a Reuben Atlasszal közösen rendezett Sour Grapes; a Sugata Mitra oktatási teoretikusról a School in the Cloud; egy etióp falu két leendő futónőjéről a Town of Runners; egy sperma donorról és nemzett utódairól a Donor Unknown; egy punkzenekart alkotó, tanulási nehézségekkel küzdő emberekről a Louise Osmonddal közösen rendezett Heavy Load; és Donald Crowhurst 1968-as balsorsú világkörüli újtáról a Deep Water. Olyan neves elismeréseket kapott, mint a Grierson-díj, a Sundance Fesztivál Közönségdíja és Zsűri különdíja, RTS-díj, az IDA Pare Lorentz díja és egy BAFTA jelölés.

Selected filmography: 
2018 - The School in the Cloud
2016 -Sour Grapes
2015 - How to Change the World
2012 - Town of Runners
2010 - Donor Unknown
2006 - Deep Water

Életembe vág

Ivana Hucíková szlovák dokumentumfilm-rendező. Pozsonyban végzett az Előadóművészeti Akadémián 2015-ban, és nem sokkal később egyik alapítója lett egy fiatal dokumentumfilmesekből álló művészeti kollektívának, a Mirakl, o.z-nek. Anyák és lányaik című rövid dokumentumfilmjét a KineDok terjesztésében több mint 60 helyszínen mutatták be Európában. 2017-ben ő volt a New York-i UnionDocs Collaborative Studio egyik ösztöndíjasa, részt vett a 2017-es amszterdami IDFAcademy képzésen, és beválogatták a 2018-as MADE in New York ösztöndíjasai közé.

Selected filmography: 
2015 - Mothers and Daughters (documentary short)

Sarah Keeling művész és filmrendező, dokumentumfilmeket és interdiszciplináris projekteket készít. 2017-ben ösztöndíjas volt a UnionDocs’ Collaborative Studióban, ahol két rövid dokumentumfilm társrendezője volt. 2018-ban ösztöndíjat kapott az IFP által működtetett Made in NY Media Centerbe, készülő dokumentumfilm-sorozata támogatására. Műveit olyan helyeken mutatták be, mint a David B. Smith Gallery, Colorado; ISEA2015, Vancouver, Brit Kolumbia; Queens Museum, New York; Visual Studies Gallery, Buffalói Egyetem, New York állam; The Last Billboard, Pennsylvania; és a West Virginia University Arts Museum, Nyugat-Virginia. Sarah művészeti alapdiplomáját a Carnegie Mellon Egyetemen szerezte 2014-ben.
 

Selected filmography: 
2017 - Love & Labor (documentary short)

Grace Remington producer, aki dokumentumfilmekkel és televízióban dolgozott az Egyesült Államokban, Mexikóban és Peruban. Ő volt az az archív producere az Absztrakt: A dizájn művészete című nyolcrészes dokumentumfilm-sorozatnak, amelyet Morgan Neville, Richard Press, Chai Vasarhelyi és Brian Oakes rendezett, és először a Sundance fesztiválon mutatták be, majd 2017-től a Netflixen is látható. Szintén archív producere volt a Year Million című sorozatnak (National Geographic, 2017), jelenleg pedig felügyelő archív producere a Netflix egy saját gyártású sorozatának és történetszerkesztő a Discovery egyik készülő valóságshowjában.
 

Selected filmography: 
2021 - The Price of Freedom (co-producer)

Pages

Subscribe to USA