Arabic

The Workers Cup

Adam Sobel is a writer and filmmaker living in Qatar. In 2013 he made a documentary series following the first woman from Saudi Arabia to climb Mt. Everest. The series won a 2014 CINE Golden Eagle. Since 2013 Adam has served as an advisor for Northwestern University in Qatar's film grant program.

In Her Footsteps

Rana Abu Fraiha graduated from the Bezalel Academy of Art and Design with a degree in Architecture in 2012, and finished her study in video at Bezalel’s Screen Arts Department in 2015. In 2016 she directed and edited a video, Residues, for the "Vanishing Point" exhibition in Beit HaGefen, Haifa, Israel. She currently teaches film and arts to young people.

The Island

Adam Weingrod is a graduate of the MFA program in Film at Tel Aviv University. His feature documentary, The Island, won Best Student Film at the Israeli Documentary Film Awards in 2017, and was screened in several international film festivals. He is currently working on his next documentary feature.

The Long Season

Leonard Retel Helmrich was born in the Netherlands, in 1959. He graduated from the Netherlands Film and Television Academy in 1986. Retel Helmrich’s films have screened and won acclaim at film festivals worldwide, and have won major documentary film awards including: the Sundance inaugural Grand World Documentary Award 2005, the Special Jury Award for World Documentary 2011, and the prestigious Grand Joris Ivens Award, IDFA Amsterdam 2004 and 2010.

The Poetess

Stefanie Brockhaus is an independent filmmaker from Munich. She graduated from London College of Communications, University of the Arts with a BA in Film and Television in 2002, and the Munich University of Television and Film in 2016. She has worked on numerous awarded documentaries as a producer and director.

Andreas Wolff studied at USC's Graduate School of Cinematic Arts in Los Angeles, and at HFF University for TV and Film in Munich. His debut On the Other Side of Life, co-directed with Stefanie Brockhaus, premiered in 2010 at SXSW film festival. His second feature documentary, The Captain and His Pirate (2013) won the German Camera Award for Best Editing at Berlinale and further awards in Leipzig, Zagreb, Saarbrucken, Munich and Brussels.

Raven

Shukri Muhammad Mahmood was born in 1985 in Duhok. He graduated from the Institute of Fine Arts in 2008, and from the Theatre Department of the University of Duhok in 2014.

Sand and Blood

Matthias Krepp studied Comparative Literature and History, and joined Michael Haneke's directing class at the Vienna Film Academy in 2012. During his studies he directed several short films in collaboration with Angelika Spangel and Magdalena Gruber. Sand and Blood is his first feature-length documentary film.

Angelika Spangel was born in 1987. She is an Austrian filmstudent of cinematography. She studied Educational Science and received her degree in 2012. Since 2013 she has studied cinematography with Wolfgang Thaler at the Vienna Film Academy. She has worked on several short films with Matthias Krepp and Magdalena Gruber.

Watani: My Homeland

Marcel Mettelsiefen is a director, cameraman, photographer and producer. His films on the civil war in Syria, such as Syria: Children on the Frontline (2014), Children on the Frontline: The Escape (2016) and Watani: My Homeland (2016), earned him critical praise and recognition. Mettelsiefen won two BAFTA and two Emmy awards, and was nominated for an Academy Award in the category Best Documentary Short Subject for Watani: My Homeland.

Fekete kód

Nicholas de Pencier rendezői munkásságának egyik legelismertebb darabja a Four Wings and a Prayer című, a pompás királylepke vándorútjáról szóló egészestés dokumentumfilm, mely elnyerte a Pariscience fesztivál nagydíját, a Banff Rockie díjat a legjobb vadvilágról és természetrajzról szóló műsorért, a Jules Verne Nature Award-ot, Gemini-díjra jelölték a legjobb tudományos és ismeretterjesztő dokumentumfilm, a legjobb operatőri munka és a legjobb rendezés kategóriákban, tovább Emmy-jelölést kapott a PBS csatorna NOVA című televíziós programjában sugárzott változatáért. 2004-ben de Penciert Gemini-díjra jelölték a legjobb rendezés kategóriájában Streetcar című performanszfilmjéért, a film főszereplője, Peter Chin pedig elnyerte a legjobb előadás díját. A filmet Banff Rockie díjra is jelölték.

A kamera mögött

Kirsten Johnson 1989 óta foglalkozik behatóan az emberi jogi kérdésekkel és a vizuális kreativitással egyaránt, mint dokumentumfilm operatőr és rendező. Több mint negyven darab egész estés dokumentumfilmnek az elsődleges operatőre, és számtalan másiknak a segéd operatőre. A The Above című dokumentumfilm rendezését a New York-i Filmfesztiválon mutatták be, a The Intercept's Field of Vision részeként, amelyet Laura Poitras vezetett. A Laura Poitras-val való szoros együttműködése Kirsten Johnson-nak azonban nem csak egy mesterműhöz köthető. Az Oscar-díjas Citizenfour rendezésénél Poitras Johnson-t kérte fel egyik operatőrének illetve a Julien Assange-on alapuló, idén megjelenő Risk című film is közös munkájuk eredménye. Poitras vizuális kiállításában is felhasználta Johnson film felvételeit a Whitney Múzeum 2016-os tavaszi külön show-ján, a 2012-es The Oath című filmért kapott Sundance Cinematography díjat pedig testvériesen megosztották egymással.
Szintén hosszútávú kollaboráció köti Kirsten Johnson-t Amy Ziering-hez és Kirby Dick-hez, amelynek gyümölcse lett az Oscar-díjas The Invisible War, az Outrage, This Film is Not Yet Rated és a Derrida. A 2004-es Katy Chevigny-vel közösen készített, a Sundance fesztiválon bemutatott filmjét, a Deadline-t a NBC főműsoridőben vetítette le, és megnyerte a Thurgood Marshall-díjat.
Első dokumentumfilmje az Innocent Until Proven Guilty címet kapta, amely a Berlini Filmfesztiválon mutatkozott be, majd az HBO műsorán futott. Operatőrként ezen felül részt vett a Fahrenheit 9/11, az Oscar-díjjal jelölt Sandy McLeod rövidfilm az Asylum, az Emmy-díjas Ladies First, a We Came to Testify, a Tribeca nyertes Pray the Devil Back to Hell elkészítésében is. Számtalan a Sundance-en debütáló dokumentumfilmen is dolgozott, többek között A Place at a table-n és az American Standoff-on.
A Cameraperson a harmadik egész estés dokumentumfilmje, amit rendezőként jegyezhet. Korai filmes tapasztalatait a Djibril Diop Mambety-el és Ousmane Sembene-el közös filmes munkák formálták Nyugat-Afrikában, amely később arra ösztönözte, hogy pályázzon a Francia Nemzeti Film Iskolához (La Femis), ahol sikeresen elkezdte filmművészeti tanulmányait.
Karrierjét Oscar díjak és jelölések kísérik, jelentős filmfesztiválok közönség díjai, és világszerte tíz milliós nézettség. A NYU Graduate Journalism Department-ban a Visual Thinking kurzuson találkozhatunk Johnson-al, mint óra adó, illetve a New York-i School of Visual Arts-on vezet operatőri kurzusokat.  Gyakran szervez workshop-okat fiatal operatőrök és dokumentumfilmesek részére az Arab Művészeti és Kulturális Alapprogram égisze alatt Egyiptomban, Szíriában, Libanonban és Szaúd-Arábiában.

Pages

Subscribe to Arabic